Reportaje [Christopher Guy NYC Grand Opening]

El pasado mes de septiembre Christopher Guy inauguró su esperadísmimo showroom en Nueva York. Tras la exposición permanente en Harrods (Londres) y el impresionante showroom en Los Angeles, el diseñador británico ha puesto el broche de oro con esta nueva apertura en la ciudad de los rascacielos. Con una localización privilegiada, situado en el piso 16º del New York Design Center, el showroom cuenta con una superficie de casi 2.000 metros cuadrados distribuidos en tres magníficas suites, y en él se puede ver, entre otras, su línea Mademoiselle, insiprada en la elegancia del icono de la moda Coco Chanel. Puro glamour y sensualidad.

El nuevo showroom, creado para aportar a diseñadores de interiores y arquitectos las mejores herramientas de trabajo, ofrece una impresionante exposición con la mejor selección dentro de las líneas de mobiliario de Christopher Guy, además de los mejores y más avanzados medios de software para el desarrollo de proyectos integrales dentro de un único entorno de trabajo. 

La apertura de este nuevo espacio se ha convertido, sin ningun lugar a dudas, en uno de los momentos del año 2013 en el mundo del diseño y el interiorismo, no sólo en la escena americana, sino a nivel mundial. La gran fiesta de inauguración, así como el espacio en sí, son fieles al estilo de Chritopher Guy, desprendiendo y reflejando toda la elegancia y la sofisticación que se prodría esperar de este icono del diseño.

No te pierdas el video oficial de la gran inauguración pinchando aquí.

Kélvedon es distribuidor oficial de Christopher Guy en España. Más información aquí.

Fotos no realizadas por Kélvedon. Los derechos quedan reservados a sus autores.

Reportaje [El Ganso; cuando la tienda es mucho más que un punto de venta]

Victoria León, responsable de
Visual Merchandising de El Ganso

Desde hace unos meses Kélvedon tiene el placer de colaborar con El Ganso en la ilusionante tarea de decorar los numerosos puntos de venta que la firma madrileña abre dentro y fuera de nuestras fronteras. 

Victoria León, cuya carrera profesional ha estado siempre muy ligada a la imagen (como estilista y blogger), es Visual Merchandiser de El Ganso y responsable de decorar y dar forma a todas y cada una de las tiendas de la firma.

Las colecciones de El Ganso se caracterizan por su estilo preppy, con un notable toque british, así como por los detalles que hacen a las prendas únicas, dándoles un toque distinguido y sofisticado. Los puntos de venta (que suman ya más de 50) son igualmente muy particulares, siguiendo todos ellos un estilo muy característico: muebles antiguos de estilo español, viejas maletas y máquinas de escribir, el papel que viste las paredes (un diseño de Ralph Lauren), los posters y fotos antiguas, e incluso el característico olor que se respira. 

¿Cómo definirías la atmósfera que creáis en las tiendas?     

Calidez y clasicismo creo que lo podrían definir muy bien.

Interior de la tienda de El Ganso en
Covent Garden (Londres)

Como responsable de Visual, tu puesto/posición tiene un poco de interiorista siendo cada tienda todo un proyecto entre manos, ¿Cómo afrontas cada nueva apertura?

Ninguna tienda es igual, ni la zona donde abrimos; y eso es lo que nos marca el reto de cada apertura, y esto hace que cada tienda tenga una particularidad diferente, así como su propia magia.

Todas las grandes firmas están volcándose en crear tiendas/espacios muy cuidados donde la decoración cobra casi tanta importancia como el producto. En este sentido, ¿Qué quiere transmitir El Ganso al cliente que entra en alguno de sus puntos de venta?

Nuestras tiendas se inspiran en un apartamento de alguien que decora cada rincón con muebles que se compra en un mercado de muebles antiguos y de objetos que marcan algún momento de su vidas, como puede ser un poster de un  película o una taba de surf. De esta manera intentamos dar calidez a nuestras tiendas y que los clientes se sientan cómodos durante su experiencia de compra.

¿Cómo lleváis a cabo la elección de las piezas y muebles que vestiran cada uno de los rincones de vuestras tiendas-boutiques?

A nivel de mobiliario trabajamos con proveedores como Kélvedon que nos presentan propuestas continuamente. Cada vez nos van conociendo mejor y eso agiliza mucho las cosas, puesto que la mayoría de las veces suelen ser piezas únicas.

Actualidad [Septiembre, el mes del diseño]

Septiembre se ha consagrado como el mes del diseño por antonomasia, repleto de citas ineludibles en el mundo del interiorismo y el diseño. Las grandes capitales europeas acogen durante este mes las ferias más atractivas donde todos las firmas y profesionales del sector quieren estar. Kélvedon ha tenido la oportunidad de visitar algunas de ellas y ver en primera persona las tendencias de decoración que vienen.

La parisina Maison&Objet, este año bajo el lema "more than a trade show", se ha convertido en una de las citas más interesantes donde ver, edición tras edición, las tendencias comerciales del momento. En esta última edición, enmarcada dentro de la Paris Design Week, hasta 3.000 expositores presentaron sus propuestas y colecciónes para la próxima temporada OI13.

Maison & Objet Paris [ver web]

Más fotos de nuestro paso por M&O en http://instagram.com/kelvedon

Intregradas dentro del London Design Festival, tuvieron lugar recientemente en la capital británica los encuentros 100% Design y Decorex. En el primero de ellos, que con el tiempo se ha convertido en una de las ferias más importantes de diseño contemporáneo, pudieron verse las últimas tendencias, entre las que destacan las líneas limpias y sencillas, todo ello sin perder el más mínimo ápice de elegancia y sofisticación. El diseño nórdico y las fimas lusas siguen/están en alza... We love Portugal!. Por su parte, Decorex (que en su pasada edición fue protagonizada por el diseñador británico Christopher Guy con su impresionante Stand-escultura) fue, una vez más (y con nueva ubicación en Kensington Palace), la cita ineludible para los profesionales del sector en Europa y donde pudo verse el diseño más exquisito y las firmas más elegantes y distinguidas. Con la deversidad de estilos como premisa (desde el más sofisticado hasta líneas con toques náutico/marineros e incluso rústicos), la decoración con iluminación donde las piezas son consideradas toda una obra de arte, las telas con motivos florales y otros estampados muy vivos, y las distinciones handmade y Made in England cobraron un indiscutible protagonismo. 

Arriba, 100% Design [ver web]. Entrada al recinto y stands de Preciosa y Delightfull.

Abajo, Decorex [ver web]. Kensington Palace y stands de Chelsea Physic Garden y Missoni Home.

Más fotos de nuestro paso por 100% Design y Decorex en http://instagram.com/kelvedon

Junto a Londres y París, otras capitales y ciudades europeas también albergan durante este mes citas de notoria relevancia en el sector del diseño, la arquitectura y el interiorismo. Así, mientras Amsterdam celebró su semana dedicada al diseño con el encuentro Inside Design [ver web]; la cerámica tuvo su cita en Cersaie, en la ciudad italiana de Bologna [ver web]. 

Para más información sobre expositores, piezas y artículos no dudes en contactarnos.

Fotos Kélvedon y Fernando McAuley

Reportaje [Un bon moment: un blog sobre las cosas bonitas, un rincón entre España y la Provenza]

Hace ya algo más de un año que Cristina Alfaro y Nicolás Gallego pusieron rumbo a la Provenza. Allí, al sur del país vecino, rodeados de campos de espliego, viñas y huertos, así como de olivares y moreras; les esperaba un proyecto profesional, y también personal, apasionante y excitante, el cual afrontaban llenos de ganas e ilusión. Durante todo este tiempo han vivido cada día como si fuera el primero, exprimiendo la vida y la oportunidad que ésta les ha brindado al máximo, pero con su corazón divido siempre a partes iguales entre España y Francia.

Jóvenes, y con la ilusión y el esfuerzo como casi única “arma de batalla”, marcharon a la inquietante ciudad de Aviñón y se pusieron al mando de la pequeña, pero con todo el encanto, bodega familiar: Le Grand Castelet. El duro trabajo parece estar dando sus frutos y el proyecto que tienen entre manos es, como aseguran, “digno de guión de película”.

El escenario de toda esta historia: la Provenza. Como nos cuentan Cris y Nico, es un lugar de detalles: “sus paisajes, el olor de la lavanda, el sonido de las cigarras en los días de verano…,  ese tipo de detalles que convierten un lugar en un rincón con mucho encanto”. No olvidan su tierra natal y echan de menos todo lo que “dejaron atrás” cuando se embarcaron en esta aventura. No obstante, han conseguido, poco a poco, hacer de la Provenza su hogar. Nos dan incluso una pequeña recomendación: acercarse al mercado de Les Halles, recrearse la vista y el olfato, hacerse con algunos productos frescos y tomar el aperitivo, “nuestro plan perfecto para los domingos”, aseguran.

El poco tiempo libre que les dejan sus respectivas ocupaciones lo dedican a vivir, a disfrutar al máximo de la experiencia vital que están viviendo y a contárnoslo en “Un bon moment”; un blog, como ellos lo definen, sobre cosas bonitas (ideas, viajes, gastronomía y decoración, mucha decoración), que surge de la necesidad de contar y mostrar todo lo que están viviendo; un rincón, en definitiva, entre España y la Provenza, todo ello visto desde su personal perspectiva y con un toque muy íntimo.  

Fotos Un bon moment /// Sigue sus andaduras (y aventuras) en Un bon moment.

Descubre, además, la linea de mueble estilo francés que te ofrece Kélvedon pinchando aquí.

Espacios Kélvedon [el tocador, ese objeto de deseo]

Dicen que el tocador es ese objeto de deseo que toda mujer querría tener, ese espacio que nunca querrías compartir, ese rincón personal para ella y sus cosas.

A continuación os mostramos dos magníficos muebles tocador que harían las delicias de toda dama, o caballero. Dos extraordinarias piezas del diseñador británico Christopher Guy que pondrían el toque elegante y sotisficado a cualquier dormitorio o sala. Ambos, con unos precios especiales inigualables y que no os dejaran indiferentes.

Sobre estas lineas, magnífico tocador realizado en madera de caoba. La malla de estrellas trasera, talladas también en madera de caoba, está policromada en pan de oro. Dispone de un cajón central y de dos pequeños cajones laterales. De su forma estilizada destacan sus patas delanteras rectas, así como las patas traseras curvas, abiertas hacia el exterior, que sirven de soporte a la malla de estrellas.

Por otro lado, el segundo de los tocadores que presentamos esta realizado, asimismo, en madera de caoba, pero con un estilo más clásico. Esta elegante pieza destaca por las caracteristicas patas traseras Chris-X. Dispone, además, de un cajón central.

Espacios Kélvedon [dar un toque especial al rincón]

Dar un toque muy sofisticado y especial a cualquier rincón de la casa es muy fácil... si sabes como; Kélvedon te ayuda! Nada como ubicar la pieza idónea en el lugar oportuno para crear un mini-espacio con todo el encanto. En este ambiente el protagonismo lo acapara una de las maravillosas y elegantes mesas -obras de arte- del diseñador británico Christopher Guy. Sobre ella, por su versatilidad, podemos colocar muy diferentes artículos decorativos según el espacio que queramos crear. En la fotografía inferior, lámpara de mesa customizada por Kélvedon para la ocasión.

Mesa de Chistopher Guy

En espejos con patas de caoba.

Diferentes acabados.

Disponible en Kélvedon

Podrás encontrar todo el mobiliario, así como los artículos decorativos utilizados, en Kélvedon.

Espacios Kélvedon [cuando el bureau es el protagonista]

Este ambiente está presidido por un magnífico y mejestuoso bureau danés antiguo de madera de roble con pátina en plata y negro, muy acorde con la composición creada; en la que predominan tonos oscuros (grises y negros) y colores plata. El bureau es el auténtico protagonista. Entre los artículos de decoración que podemos encontrar en este espacio, destaca la lámpara  negra (sobre el bureau) hecha en teselas de crital.

Detalle lámpara techo. Al fondo,
sobrero antiguo rojo de plumas.

Detalle de los cajones interiores
del bureau.         

Puedes encontrar ambas piezas, así como otras muchas oportunidades, en nuestro showroom de Boadilla del Monte; con unos descuentos que no te dejarán indiferente. 

Espacios Kélvedon [cómoda en negro y caoba]

A esta magnífica cómoda realizada en madera de caoba en tonos oscuros, que viste magistralmente el hall de entrada le acompañan una composición de espejos con piezas del diseñador británico Christopher Guy, realizados en caoba, tallados a mano y policromados en pan de oro; y otros elegantes elementos decorativos: la lámpara de mesa en tonos plata y dorados, una copa antigua en hierro forjado y el candelero Uniq tallado en madera maciza, también de CG. 

Todas estas piezas, así como una amplia gama de artículos de regalo y decoración, puedes encontrarlas en la exposición [Especial Navidad] que en Kélvedon hemos preparado en nuestro showroom de Boadilla del Monte.

Espacios Kélvedon [on the fireplace]

Hoy, centrándonos de nuevo en el papel de la chimenea (será el frio...) os traemos una serie de elementos que pueden ayudarte a decorar un cálido y acogedor espacio con la chimenea como protagonista. Sobre la chimenea, a la cual se le ha realizado un decapé en tonos claros, un estilo muy característico y que meneja a la perfección Kélvedon; figura una genial composición de espejos. Son espejos mini de la firma Christopher Guy, realizados en madera de caoba, tallados a mano y policromados en pan de oro. El marco de uno de ellos ha sido utilizado como marco para el grabado que apoya en la chimenea. Sobre la chimenea, además, figuran también candelabros de cristal con detalle en varias alturas, pequeño jarrón de cristal y caja de hueso. Todas estas piezas, así como una amplia gama de artículos de regalo y decoración, puedes encontrarlas en la exposición [Especial Navidad] que Kélvedon ha preparado en su showroom de Boadilla del Monte.

Foto Fernando McAuley

Reportaje [Hotel Palace: 100 años de historias y emociones]

El 12 de octubre de 1912 el Hotel Palace abre sus puertas con una fiesta por todo lo alto en la que se dieron cita más de 4.000 invitados. Fue Alfonso XIII al que, en su empeño por dotar a Madrid de otro hotel de renombre internacional (el vecino Ritz fue inaugurado tan solo dos años antes), correspondió semejante honor. El lugar elegido: la mansión de los Lerma Medinaceli, uno de los edificios con más señorío de la capital, frente al Congreso y cerca del Retiro y el Paseo del Prado.

El Hotel Palace se ha convertido en estos 100 años no sólo en un icono o un símbolo de Madrid, sino en espectador de lujo y escenario de algunos de los momentos más importantes de la historia de la capital.

Así, durante la Guerra Civil española tomó las funciones de hospital de campaña. Durante los años 50, cuando el país estaba sumido en tiempos difíciles y complicados, el hotel vivió una segunda época de resplandor con la llegada de las estrellas más glamorosas de Hollywood; Ava Gardner, Orson Wells y el genio Dalí fueron clientes muy asiduos durante años. Décadas más tarde, durante los acontecimientos del 23-F, el Palace se convirtió en Cuartel General por su proximidad al Congreso de los Diputados.

El catalán Eduard Ferré fue el responsable de dar forma al hotel, y lo hizo posible en año y medio, un tiempo de récord para la época. Fue el hotel más grande y moderno del momento (el primero en tener baño y teléfonos dentro de las habitaciones). Destaca la cúpula de vidrieras construida en la ciudad francesa de Biarritz y que cubre una plaza redonda rodeada de columnas que se diseñó como un jardín de invierno. Coincidiendo con la celebración de un siglo de historia el proyecto de re-decoración del espacio ha corrido a cargo del arquitecto argentino Diego Gronda, un proyecto que gira en torno a la cúpula y que pretende darle el protagonismo que merece, respetando siempre al máximo la esencia de la Belle Epoque. El hotel ha sido declarado Bien de Interés Cultural.

Este año el Hotel Palace cumple 100 años y la dirección del hotel ha preparado una serie de eventos para la ocasión. En la exposición colectiva "Palace Hotel" 16 fotógrafos tratan de capturar la esencia del hotel, un homenaje a todos esos artístas que durante décadas han expuesto en el Palace [en el "Bar del Palace" hasta el 31 de enero de 2013].   

Más datos: http://www.westinpalacemadrid.com/